TERRITORIOS RESISTENTES | Programa completo

Es una iniciativa organizada por el Ayuntamiento de Sahagún y que cuenta con el soporte institucional de la Junta de Castilla y León y del Colegio Oficial de Arquitectos de León – COAL.

¿España vacía? ¿España vaciada? Aunque el problema no pueda resolverse más que atendiendo a escalas y problemas difíciles y variados, el patrimonio en su sentido más amplio puede desempeñar un papel importante en la revitalización de los yermos demográficos y en la creación de una conciencia de orgullo rural.

En su sexta edición, Territorios resistentes’ vuelve a plantearse como un foro de debates abiertos que convocará tanto a expertos como a activistas y personas de la vida cotidiana comprometidos con la construcción de un futuro real —más productivo, más autosuficiente y más consciente de sus valores propios— para la España rica y compleja que por desgracia tiende a desaparecer. Durante las ediciones interiores diferentes enfoques han estado presentes desde una premisa de máxima pluralidad y donde el patrimonio y el territorio interior reivindicarán todos sus valores con los que poder construir un futuro alternativo en tiempos conflictivos.

En este año la primera de sus jornadas se vivirá desde un claro enfoque internacional con ponencias que confrontarán nuestra realidad con otras americanas y que evidencian puntos comunes y visiones alternativas donde la comunidad, la productividad y la sostenibilidad patrimonial serán protagonistas. El viernes, el emprendimiento, la transformación de estos lugares desde la contemporaneidad plantearán nuevas lecturas, llenas de riesgo personal y compromiso con la excelencia y, en última instancia, con el lugar donde se enraízan. Agentes alejados, vecinos, personas que han retornado a estos sitios, tomarán la palabra durante dos días con la construcción de un nuevo futuro como eje central.


P A R T I C I P A N T E S

23 DE JULIO, 2026 . Iglesia de San Tirso. (Plaza San Tirso, 1, 24320 Sahagún, León)

Apertura VI Edición, 19:00 h:

Eduardo Diego Pinedo (Delegado Territorial, Junta de Castilla y León)

Margarita Díez Valderrey (Concejala de Educación, Ayuntamiento de Sahagún),

María José González Lobato (Presidenta de la Delegación de León del COAL)

Zoilo Perrino Díez (Director Cluny Ibérica).

Fernando Moral y Eduardo Prieto (Directores de ‘Territorios resistentes”)

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Ponencias, 19:15 h: ‘Territorios Externos’

Adrián Capelo (Fundación RIA, Santiago de Compostela),

Manuel Bouzas (arquitecto, Cornell University, Estados Unidos),

Camilo Restrepo (Agenda Arquitectura, Colombia), Mesa redonda moderada por Esther Benito (Agente de Desarrollo Rural, Centro ETC-780, Ayuntamiento de Sahagún), con la participación de María José González LobatoZoilo Perrino DíezAdrián CapeloManuel Bouzas y Camilo Restrepo

24 DE JULIO, 2026 . Auditorio Municipal “Carmelo Gómez”. (Calle Arco, 87, 24320 Sahagún, León)

19:00 h: ‘ Territorios nuevos’

Proyección del largometraje El Molino, de Alfonso Cortés-Cavanillas 

Mesa redonda moderada por Marina Villafañe Rubín (Técnica del territorio sureste leonés de Proyecto Arraigo), con la participación de Vanessa Urizarna (“Raíces del Cerrato”) y Alfonso Cortés-Cavanillas (cineasta). 

Se proyectará el largometraje El Molino en sesión abierta a todos los públicos:

UNA METÁFORA SOBRE LA NECESIDAD DE AVANZAR
Mayte (Pilar López de Ayala), una ingeniera jefa responsable de un parque eólico off shore, tendrá que volver a su pueblo natal, de donde se marchó hace 30 años, para supervisar un nuevo proyecto. Mayte tendrá que compartir casa con Jaime (Asier Etxean dia), su amor de la infancia, y con el padre de este, un anciano con alzheimer que esconde un pasado común con el padre de Mayte. Allí rememorará sentimientos del pasado que creía desaparecidos, y que cambiarán su mundo por completo.

Clausura VI Edición

Margarita Díez Valderrey (Concejala de Eduación, Ayuntamiento de Sahagún)

Eva Testa San Juan (Decana del Colegio de Arquitectos – COAL)

Fernando Moral y Eduardo Prieto (Directores de ‘Territorios Resistentes’).

Al finalizar el acto, se ofrecerá una degustación de productos típicos por gentileza de la Asociación de Hostelería de Sahagún

Territorios Resistentes, Un proyecto de Fernando Moral y Eduardo Prieto

Fernando Moral

Arquitecto por la Universidad de Valladolid, Máster por la ETSAB y Doctor por la Universitat Politècnica de Catalunya. Ha participado en programas de Architectural Association, IIT y Harbin Institute of Technology, entre otros. Dirige la Escuela de Arquitectura y Construcción de la Universidad Nebrija (Madrid) y ha sido Visiting Professor en SAPIENZA – Università di Roma. Ponente invitado por Parsons School of Design, Università Roma Tre, Arte y Ciudad / GEAP-Latinoamérica y Digital Heritage Forum (Abu Dhabi), sus estudios han tenido difusión bajo sellos como Università Federico II, Universitè de Limoges y Springer. Pertenece al comité científico de Agathón y Urbanistica (INU). Actualmente, escribe «Arquitectos Disidentes» para Manera, siendo autor y editor de los libros Oteiza: Arquitectura desocupada (2011), Alfredo Pirri. Espacio privado, arte público (2020),  Decoding Cultural Heritage (2024) y La función de lo etéreo (2026). Ha colaborado con el Museo REINA SOFÍA.

Eduardo Prieto

Arquitecto y licenciado en Filosofía, además de DEA en Estética y Teoría de las Artes y Premio Extraordinario de Doctorado de la Universidad Politécnica de Madrid. Sus investigaciones, centradas en la relación entre arquitectura, pensamiento, técnica y medioambiente, han dado pie a libros como Historia medioambiental de la arquitectura (2019, 2022, 2023, 2024) —la primera en su género—, Los laberintos del aire (2023) —un estudio sobre arquitectura y medioambiente en el Renacimiento—, La vida de la materia (2018) —una exploración del hilozoísmo en el arte y la arquitectura—, La ley del reloj: arquitectura, máquinas y cultura moderna (2016) —una historia de la metáfora de la máquina desde los orígenes de la modernidad— y La arquitectura de la ciudad global: redes, no-lugares, naturaleza (2011) —una radiografía de la globalización—. Ejerce como Profesor Titular de Historia de la Arquitectura y el Urbanismo en la ETSAM-UPM, ha sido visiting scholar en la Universidad de Harvard y actualmente es Director de Programas del Centro Nacional de Industrialización y Robotización de la Arquitectura


Detalles del evento:

Fechas: 23 y 24 de julio de 2026
Hora: 19:00h
Lugar: Iglesia de San Tirso (23 de julio), y Auditorio Municipal ‘Carmelo Gómez’ (24 de julio)
Entrada libre hasta completar aforo

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TERRITORIOS RESISTENTES | Avance de ponentes

Es una iniciativa organizada por el Ayuntamiento de Sahagún y que cuenta con el soporte institucional de la Junta de Castilla y León y del Colegio Oficial de Arquitectos de León – COAL.

P A R T I C I P A N T E S

23 DE JULIO, 2026 . Iglesia de San Tirso. (Plaza San Tirso, 1, 24320 Sahagún, León)

Manuel Bouzas (Assistant Professor , Cornell University. Premio Princesa de Girona de las Artes)
Pontevedra, 1993. es arquitecto, comisario y docente con base en Galicia y Nueva York. Su trabajo explora la intersección entre la arquitectura y la ecología. Investiga las externalidades ambientales de los procesos de construcción mediante el estudio de los materiales que utilizamos y los paisajes de los que provienen. Es Assistant Professor en Cornell University College of Architecture, Art, and Planning y también editor de Obradoiro, la revista del Colegio Oficial de Arquitectos de Galicia. En 2025 recibió el Premio Princesa de Girona de las Artes, otorgado por la Familia Real Española, y fue comisario de Internalities, el Pabellón de España en la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia.  En su obra destacan numerosas instalaciones urbanas como 350.000 Ha (Madrid, 2026), Atlas (Braga, 2025), Cabane 7L (Roma, 2024) y Mediterráneo (Valencia, 2023), realizadas con el apoyo del Gobierno de España, Villa Medici, ARCO, Fundación Arquia, Massimo Dutti y CHANEL. Manuel es graduado por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) y Master in Design Studies por Harvard Graduate School of Design.

Adrían Capelo (Arquitecto y fotógrafo. Fundación RIA)
Adrián Capelo Cruz es fotógrafo y arquitecto por la Escola Técnica Superior de Arquitectura da Coruña. Se incorpora a la Fundación RIA en 2017, donde comienza desarrollando labores de análisis, planificación y fotografía. En la actualidad, centra su trabajo en el diseño estratégico y la gestión de proyectos. Entre los proyectos coordinados por Adrián se encuentran la consolidación de A Panda da Dá como espacio de oportunidad de la gestión sostenible del territorio o el Laboratorio Ecosocial do Barbanza, reconocido como proyecto emblemático por el Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico.Fundación RIA, creada en 2017 por el arquitecto David Chipperfield, Fundación RIA es una entidad independiente y sin ánimo de lucro dedicada a la sostenibilidad del entorno construido y natural de Galicia. Funciona como think tank y plataforma de acción, desarrollando estudios interdisciplinares, proyectos piloto y estrategias de planificación territorial. Su labor se basa en la colaboración con comunidades locales, administraciones públicas, sectores productivos e instituciones académicas, combinando conocimiento internacional y saber local.Casa RIA, su sede en Santiago de Compostela, es un espacio de intercambio y divulgación con un programa público de eventos, exposiciones y residencias de investigación. El edificio, rehabilitado por David Chipperfield Architects Santiago, ofrece instalaciones formativas y de alojamiento e integra A Cantina, un espacio gastronómico centrada en producto local y de temporada, reforzando el papel de la alimentación en el desarrollo sostenible del territorio.

Camilo Restrepo (Director de Diseño y Co-fundador de Agenda Arquitectura (Medellín – Colombia)
Camilo Restrepo Ochoa es arquitecto  Director de Diseño y Co-fundador, junto a Juliana Gallego Martínez, de AGENdA agencia de arquitectura. Máster en Diseño Urbano y Cultura Urbana en la Universidad Politécnica de Catalunya (Metropolis) entre 2004 y 2005.Ha ejercido como profesor invitado en la Universidad de Harvard Graduate School of Design (2013–2024), la Universidad Torcuato di Tella de Buenos Aires (2016–2021), y en la actualidad profesor de la Universidad Nebrija en Madrid.   Ha sido invitado como jurado en instituciones como ETH Zurich, TU Wien, MIT y Centro México.Como conferenciante, ha participado en escenarios internacionales de primer nivel, incluyendo los Siza Talks 2025 en el Museo Serralves de Oporto, Harvard GSD, Columbia University, McGill University, University of Virginia, los Engadin Architecture Talks en Suiza, entre muchos otros. Es autor de la monografía Acerca de la ambigüedad específica (Arquine, 2022) y de Equipaje de mano (Mesa Estándar, 2009). Su obra y textos han sido publicados en revistas como Domus, Casabella, 2G, Abitare, Architectural Review y Architectural Record, así como en publicaciones colectivas de Arquine. Ha ejercido como co-curador de INHabit – OUThabit en la Bienal de Chicago 2025, y su obra ha sido expuesta en la Bienal de Chicago 2017, LIGA D.F. (México) y el MAK Center de Los Ángeles. Ha sido editor invitado de REIA (Madrid), TC Cuadernos Colombia y A+U Colombia.Entre sus reconocimientos destacan: finalista al Mies Crown Hall Architecture Prize 2024; ganador de la Bienal Panamericana de Quito 2024; ganador del Premio Lápiz de Acero 2023, la BIAU 2022 y la Bienal Mexicana de Arquitectura, todos con el proyecto Iglesia Santuario de Nuestro Señor de Tula (Jojutla, Morelos, México), en asocio con Dellekamp/Schleich; Premio Cemex 2021 a la mejor obra pública de valor social en México; segundo puesto en el premio de la Fundación Fratesole (Italia) a la mejor iglesia construida en el mundo 2016–2020; nominado al Mies Crown Hall Architecture Prize 2022 por tres proyectos; e inclusión de AGENdA entre las 50 oficinas más influyentes del mundo por la revista Domus en su lista 50 Best (2020). Fue finalista del Rolex Mentor & Protégé en 2012 y seleccionado en la Bienal de Arquitectura Joven BAL de Pamplona en 2009.

24 DE JULIO, 2026 . Auditorio Municipal “Carmelo Gómez”. (Calle Arco, 87, 24320 Sahagún, León)

Vanessa Urizarna (Fundadora “Raíces del Cerrato”. Mejor Emprendedora Rural de Castilla y León, 2025)
Ingeniera industrial de formación, emprendedora rural, artesana y fundadora de Raíces del Cerrato, un proyecto de dinamización territorial que desde 2023 combina creatividad, cultura y desarrollo rural en el Cerrato Palentino. Tras cuatro años trabajando en el sector aeronáutico, decidió dar un giro a su trayectoria profesional y trasladarse a Australia, una experiencia que amplió su visión sobre la innovación, la sostenibilidad y las oportunidades en los territorios rurales. A su regreso a España y a su pueblo natal, apostó por emprender en el medio rural, recuperando una huerta tradicional y creando un proyecto que conecta tradición e innovación a través de talleres creativos, eventos culturales, agricultura sostenible y participación comunitaria.Es artesana reconocida por la Junta de Castilla y León y trabaja con técnicas como el tufting, la aguja mágica y los tintes naturales, incorporando materiales y saberes vinculados al territorio. También desarrolla proyectos relacionados con la recuperación de variedades agrícolas tradicionales y la transformación alimentaria de proximidad. Ha sido reconocida con el Premio de Comercio Tradicional de Castilla y León 2025 y el galardón a Mejor Emprendedora Rural de Castilla y León 2025, además de otros reconocimientos en emprendimiento y desarrollo rural. Ha participado como ponente en encuentros sobre innovación rural y ha colaborado con ayuntamientos, asociaciones, centros educativos y entidades sociales.Actualmente coordina Cerratofest, un festival cultural itinerante que conecta varios municipios del Cerrato a través del arte, la cultura y la participación ciudadana, con el objetivo de demostrar que el medio rural puede ser un espacio de creación, innovación y oportunidades.

Alfonso Cortés-Cavanillas (Cineasta, Director de El Molino)
Director y realizador, con más de 25 años de trayectoria en la producción de cine, documentales y programas de televisión. En 2012 dirigió su ópera prima, “Los días no vividos”, galardonada como mejor película en el Festival Cinemafest de México. Seis años más tarde dirige “Sordo”, un neowestern protagonizado por Asier Etxeandia, Marian Álvarez e Imanol Arias, entre otros, reconocido con el Premio Feroz en 2019 y tres galardones en el Festival AWFF.  En 2021 estrenó “Ego”, un thriller protagonizado por María Pedraza, rodado durante el confinamiento. La película fue premiada como Mejor Película, Mejor Guion y Mejor Actriz en el Brooklyn Horror Film Festival.  Un año después dirigió “Lobo”, estrenada en el Festival Internacional de Cine de Gijón en 2023. En 2024 estrenó “El Molino” en el Festival de Cine de Málaga, que obtuvo el premio del jurado en el Festival de Cine de Santander. Ese mismo año culminó el rodaje de “Luna”, su sexto largometraje, presentado en el Festival de Sitges. La película narra la odisea de una tripulación que lucha por sobrevivir en el vacío lunar mientras redescubre el sentido de su existencia.Actualmente se encuentra rodando la película “El Alcalde” y la serie “Malnombre” está en fase de postprodución.

Se proyectará el largometraje El Molino en sesión abierta a todos los públicos:

UNA METÁFORA SOBRE LA NECESIDAD DE AVANZAR
Mayte (Pilar López de Ayala), una ingeniera jefa responsable de un parque eólico off shore, tendrá que volver a su pueblo natal, de donde se marchó hace 30 años, para supervisar un nuevo proyecto. Mayte tendrá que compartir casa con Jaime (Asier Etxean dia), su amor de la infancia, y con el padre de este, un anciano con alzheimer que esconde un pasado común con el padre de Mayte. Allí rememorará sentimientos del pasado que creía desaparecidos, y que cambiarán su mundo por completo.

Territorios Resistentes, Un proyecto de Fernando Moral y Eduardo Prieto

Fernando Moral

Arquitecto por la Universidad de Valladolid, Máster por la ETSAB y Doctor por la Universitat Politècnica de Catalunya. Ha participado en programas de Architectural Association, IIT y Harbin Institute of Technology, entre otros. Dirige la Escuela de Arquitectura y Construcción de la Universidad Nebrija (Madrid) y ha sido Visiting Professor en SAPIENZA – Università di Roma. Ponente invitado por Parsons School of Design, Università Roma Tre, Arte y Ciudad / GEAP-Latinoamérica y Digital Heritage Forum (Abu Dhabi), sus estudios han tenido difusión bajo sellos como Università Federico II, Universitè de Limoges y Springer. Pertenece al comité científico de Agathón y Urbanistica (INU). Actualmente, escribe «Arquitectos Disidentes» para Manera, siendo autor y editor de los libros Oteiza: Arquitectura desocupada (2011), Alfredo Pirri. Espacio privado, arte público (2020),  Decoding Cultural Heritage (2024) y La función de lo etéreo (2026). Ha colaborado con el Museo REINA SOFÍA.

Eduardo Prieto

Arquitecto y licenciado en Filosofía, además de DEA en Estética y Teoría de las Artes y Premio Extraordinario de Doctorado de la Universidad Politécnica de Madrid. Sus investigaciones, centradas en la relación entre arquitectura, pensamiento, técnica y medioambiente, han dado pie a libros como Historia medioambiental de la arquitectura (2019, 2022, 2023, 2024) —la primera en su género—, Los laberintos del aire (2023) —un estudio sobre arquitectura y medioambiente en el Renacimiento—, La vida de la materia (2018) —una exploración del hilozoísmo en el arte y la arquitectura—, La ley del reloj: arquitectura, máquinas y cultura moderna (2016) —una historia de la metáfora de la máquina desde los orígenes de la modernidad— y La arquitectura de la ciudad global: redes, no-lugares, naturaleza (2011) —una radiografía de la globalización—. Ejerce como Profesor Titular de Historia de la Arquitectura y el Urbanismo en la ETSAM-UPM, ha sido visiting scholar en la Universidad de Harvard y actualmente es Director de Programas del Centro Nacional de Industrialización y Robotización de la Arquitectura


Detalles del evento:

Fechas: 23 y 24 de julio de 2026
Hora: 19:00h
Lugar: Iglesia de San Tirso (23 de julio), y Auditorio Municipal ‘Carmelo Gómez’ (24 de julio)
Entrada libre hasta completar aforo

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TERRITORIOS RESISTENTES | 23 y 24 de julio en Sahagún

Es una iniciativa organizada por el Ayuntamiento de Sahagún y que cuenta con el soporte institucional de la Junta de Castilla y León y del Colegio Oficial de Arquitectos de León – COAL.

Te invitamos a guardar la fecha de la próxima edición:

VI Edición. Más internacional, más emprendedor

Sahagún (León), 23 y 24 de julio de 2026, 19:00h

Jueves, 23 julio 2026, 19:00 h, Iglesia de San Tirso (nueva ubicación)

Viernes, 24 julio 2026, 19:00 h, Auditorio Municipal ‘Carmelo Gómez’

Un proyecto de Fernando Moral y Eduardo Prieto

Entrada libre hasta completar aforo

El COAL enriquece su patrimonio artístico con la donación de una obra digital de Manuel Jular

La pieza, perteneciente a la serie “Jáculas, máculas y al revés”, se integra en la colección permanente de la Fundación FUNCOAL tras la reciente y exitosa retrospectiva del artista leonés.

La Decana del COAL, Eva Testa, destaca la figura de Jular como un «visionario» que supo trasladar su sensibilidad plástica a las nuevas vanguardias tecnológicas.

León, a 30 de abril de 2026.

El Colegio Oficial de Arquitectos de León (COAL) y su fundación cultural, FUNCOAL, han recibido hoy de manos de la familia del artista Manuel Jular la donación de una de sus obras. El acto ha contado con la presencia de la Decana del Colegio, Eva Testa, la hija del artista, Teresa Jular, y el Patrono Honorífico de FUNCOAL, Ángel Román.

La obra recibida pertenece a la serie “Jáculas, máculas y al revés”, correspondiente a la etapa final del autor iniciada en 2004, cuando Jular comenzó a explorar el territorio del arte digital. La pieza cuenta con un sólido recorrido institucional, habiendo formado parte de la exposición “Descensus ad ínferos” (Museo de León, 2012) y de la reciente muestra antológica de 2026.

La Decana del COAL, Eva Testa, ha destacado la importancia de que esta pieza permanezca en la institución: “Para el COAL, es un orgullo que esta obra pase a formar parte de nuestra colección permanente, donde recordará a las futuras generaciones de arquitectos la importancia de la experimentación, el compromiso artístico, y la exploración de nuevos medios y tecnologías”.

Un compromiso con el arte y la arquitectura

El acto también ha servido para reivindicar el papel de FUNCOAL, creada en 1998. Ángel Román, Patrono Honorífico de la Fundación, recordó que su propósito original fue demostrar que los arquitectos están iniciados en el mundo del arte en general y no solo en la disciplina de la arquitectura.

Román ha señalado que las obras del COAL conforman por sí mismas una exposición permanente de gran nivel y ha celebrado que el Colegio retome el compromiso de relanzar la visibilidad de la obra de Jular, un propósito que en el pasado se vio condicionado por la situación económica derivada de la crisis.

La obra, en palabras de Teresa Jular, una obra digital impresa sobre papel tramado, fue seleccionada por la familia por ser la que mejor se integraba en la colección del Colegio. Además, ha manifestado que este gesto es solo el comienzo de una nueva etapa: “Esta donación nos la tomamos como un inicio: estamos dispuestas a seguir documentando y exhibiendo el trabajo de nuestro padre y de muchos artistas de su generación”.

Con esta incorporación, el COAL aumenta su patrimonio artístico con el testimonio de un autor que, en palabras de la propia Decana, siempre mantuvo su pulso creativo conectado con la vanguardia.

Sobre FUNCOAL:

La Fundación Cultural del COAL fue creada en 1998 con el objetivo de promover la cultura, el arte y la arquitectura. Con sede en el Palacio de Gaviria de León, gestiona un fondo artístico propio y organiza ciclos de exposiciones y conferencias que sitúan al arquitecto en el centro del debate cultural.

ÚLTIMOS DÍAS | «Ahora… cenizas»: Un relato fotográfico sobre el latido de la tierra quemada

El Salón de Actos del Palacio de Gaviria acogió el pasado 4 de marzo la inauguración de «Ahora… cenizas», una exposición fotográfica colectiva que nace de la urgencia de procesar visualmente los incendios que transformaron la provincia de León en verano 2025.

Fotogalería: 19 miradas, un territorio herido

A través de dos imágenes por autor, diecinueve fotógrafos proponen un viaje que transita desde la escala del desastre hasta el detalle más íntimo.

En el acto de inauguración realizado el pasado 4 de marzo, el colectivo de fotógrafos asumió el reto de volver a inmortalizar la zona transcurrido un año de los incendios, y traer una nueva exposición al Colegio de Arquitectos que sirva de comparativa y testigo de la evolución.

Os animamos a descubrir la exposición en los últimos días en los que permanecerá abierta la muestra, en horario de mañana en el patio de la sede del COAL.

Información para la visita

La exposición, ubicada en el Patio Central del Palacio de Gaviria (Sede del COAL), es de acceso libre.

  • Fechas: Hasta el 6 de abril de 2026.
  • Horario: Lunes a viernes, de 9:00 a 14:30 h.
  • Lugar: Palacio de Gaviria, León.

GALERÍA | «Ahora… cenizas»: Un relato fotográfico sobre el latido de la tierra quemada

El Salón de Actos del Palacio de Gaviria acogió el pasado 4 de marzo la inauguración de «Ahora… cenizas», una exposición fotográfica colectiva que nace de la urgencia de procesar visualmente los incendios que transformaron la provincia de León en verano 2025. El acto fue presentado por Eva Testa (Decana del COAL), María José González (Presidenta de la Delegación de León) y la fotógrafa Isabel Turrado, quienes destacaron la capacidad del arte para documentar la fragilidad de nuestro patrimonio natural.

Tras la proyección de un vídeo recopilatorio y un enriquecedor turno de reflexiones junto a los autores, los asistentes recorrieron la muestra instalada en el patio central del palacio.

Fotogalería: 19 miradas, un territorio herido

A través de dos imágenes por autor, diecinueve fotógrafos proponen un viaje que transita desde la escala del desastre hasta el detalle más íntimo.

Información para la visita

La exposición, ubicada en el Patio Central del Palacio de Gaviria (Sede del COAL), es de acceso libre.

  • Fechas: Hasta el 6 de abril de 2026.
  • Horario: Lunes a viernes, de 9:00 a 14:30 h.
  • Lugar: Palacio de Gaviria, León.

Cine y arquitectura, un encuentro intergeneracional y el estreno de ‘Los del Superstar’, mañana martes en la 35 MCIP

  • El realizador palentino Francisco José Sánchez estrena en el festival una historia con acento local, ‘Los del Superstar. El reencuentro 50 años después’ (cine Ortega, 17.00 horas).
  • A la misma hora, usuarios de la residencia de San Telmo mantendrán un encuentro con los jóvenes realizadores participantes en el concurso ’90 segundos de cine’.
  • El Museo de Palencia explorará la relación entre cine y arquitectura con el ciclo ‘Arquicine’ (18.00 horas, con entrada libre hasta completar aforo).
  • La Muestra de Largometrajes Internacionales prosigue en el Ortega (20.15 horas) con la proyección de ‘El sonido de la caída’ (Sound of Falling), cinta dirigida por la cineasta alemana Mascha Schilinski.

Lunes 2 de marzo de 2026

Cine independiente, propuestas para los más pequeños, cortometrajes y cine documental protagonizan mañana miércoles 3 de marzo el programa de actividades de la Muestra de Cine Internacional de Palencia. El estreno del documental ‘Los del Superstar. El reencuentro 50 años después’, que firma el realizador Francisco José Sánchez, las proyecciones del nuevo ciclo ‘Arquicine’, en colaboración con la delegación en Palencia del Colegio de Arquitectos de León y FUNCOAL, o el encuentro intergeneracional promovido por FreeMag y Gaceta de Castilla y León en la residencia de mayores de San Telmo son algunas de las propuestas de una jornada que se completa con las sesiones de ‘Cine y escuela’ y el pase del largometraje ‘El sonido de la caída’ (Sound of Falling), dirigida por la cineasta alemana Mascha Schilinski.

La jornada arrancará a las 10.30 horas de forma simultánea en Guardo y Palencia con las proyecciones del ciclo ‘Cine y Escuela’, dirigidas a escolares de 3º, 4º y 5º de Educación Primaria. Ya por la tarde, a las 17.00 horas, será el turno para una historia con acento local. El realizador Francisco José Sánchez estrena en la MICP el documental ‘Los del Superstar. El reencuentro 50 años después’. Sánchez, director de producciones como ‘Amor de madre’, ‘Las fugas de Isidro’, ‘No conoce los colores de la vida’ y ‘La caridad de las almas’, además de responsable del taller de cine y televisión del Centro Penitenciario “La Moraleja” hasta 2024, reúne cincuenta años los alumnos de 6º de bachiller del curso 1975/76 del instituto Alonso Berruguete de Palencia, quienes rememoran lo que supuso para ellos participar entonces en la adaptación de la ópera rock Jesucristo Superstar, una obra gestionada, producida, dirigida e interpretada por los propios alumnos.

A la misma hora, la residencia San Telmo acogerá un encuentro intergeneracional entre los usuarios del centro y algunos de los jóvenes participantes en el certamen ‘90 segundos de cine’, que conversarán sobre filmes y experiencias vitales en un diálogo impulsado por FreeMag y Gaceta de Castilla y León, medios que dirige la periodista Esther Duque.

La programación se traslada luego al Museo de Palencia (18.00 horas, con entrada libre hasta completar aforo), donde la relación entre arquitectura y cine se darán cita con la proyección de varios cortometrajes en un ciclo que lleva por título ‘Arquicine’ y que cuenta con el apoyo del Colegio de Arquitectos de León (COAL) y FUNCOAL. Se trata de ‘Cómo desaparecer completamente’, que firma Roberto Pintre; ‘Fin de temporada’, de la realizadora Leonor Martín; y ‘Arquitectura emocional 1959’, cinta del guionista y director cántabro León Siminiani. Tras el pase de los filmes, tendrá un lugar una mesa de debate.

La última cita de la jornada tendrá como protagonista el cine independiente. La Muestra de Largometrajes Internacionales presenta  ‘El sonido de la caída’ (Sound of Falling), dirigida por la cineasta alemana Mascha Schilinski. La película acompaña la infancia y adolescencia de cuatro chicas que crecen en una misma granja del norte de Alemania, un espacio que se transforma con el paso del tiempo y en el que permanecen latentes los ecos del pasado. El filme, que cuenta con guion de Louise Peter y la propia Mascha Schilinski, fotografía de Fabian Gamper, montaje de Evelyn Rack y música de Michael Fiedler y Eike Hosenfeld- se estrenó en Cannes, donde obtuvo el Premio del Jurado.

Martes 3 de marzo

10:30 horas: CONCURSO CINE Y ESCUELA (Cine Ortega)

11:00 horas:    CONCURSO CINE Y ESCUELA (Guardo)

17:00 horas:   PANORAMA CASTILLA Y LEON: «LOS DEL SUPERSTAR: EL REENCUENTRO 50 AÑOS DESPUÉS» de Francisco José Sánchez Simón (España). Cine Ortega

17:00 horas:   SESIÓN GACETA: ENCUENTRO INTERGENERACIONAL entre residentes y realizadores de «90 segundos» (Residencia San Telmo)

18:00 horas:   ARQUICINE en el MUSEO DE PALENCIA: Proyección de cortometrajes (Museo de Palencia)

20:15 horas:   MUESTRA DE CINE INTERNACIONAL: «EL SONIDO DE LA CAÍDA» de Mascha Schilinski (Alemania) (Cine Ortega)

ARQUICINE en el Museo de Palencia

Martes 3 | 18:00h | Museo de Palencia (Plaza del Cordón 1)

Entrada libre hasta completar aforo

Con la colaboración del COAL (Colegio Oficial de Arquitectos de León. Delegación de Palencia) y FUNCOAL (Fundación Cultural del COAL) se celebrará ‘Arquicine en el Museo de Palencia’, en el que apostaremos por aunar cine y arquitectura. A través de los cortometrajes Fin de temporada, Cómo desaparecer completamente y Arquitectura emocional 1959, se propone una mirada al espacio arquitectónico no solo como escenario, sino como agente narrativo, un personaje más. Las obras reunidas dialogan, desde distintas épocas, sobre la relación entre el individuo y su entorno construido: desde la melancolía con carga crítica de los espacios turísticos vacíos, hasta la arquitectura como reflejo de la alienación o como contenedora de nuestra memoria vital. En conjunto, los cortos invitan a pensar la arquitectura como una experiencia cargada de significado, donde el cine se convierte en una herramienta privilegiada para revelar aquello que los espacios sugieren o silencian. Este programa plantea así un cruce entre disciplinas que permite repensar cómo los lugares que construimos influyen en nuestra manera de recordar, sentir y vivir.

Más sobre la MCIP

117 títulos de 24 países, música, exposiciones, encuentros y otras actividades paralelas, en la 35º Muestra de Cine Internacional de Palencia

La Muestra de Cine de Palencia sella un acuerdo con el Colegio de Arquitectos de León

Gracias al convenio suscrito por el festival con la Delegación de Palencia del Colegio Oficial de Arquitectos de León y la Fundación Cultural de los Arquitectos de León (FUNCOAL), se pondrá en marcha un nuevo ciclo titulado ‘ArquiCine’. Esta sección acercará a los espectadores tres cortometrajes relacionados con la arquitectura que podrán verse en el Museo de Palencia.

Miércoles 21 de enero de 2026

La Asociación Amigos del Cine suscribía el pasado viernes 16 de enero un acuerdo de colaboración con la Delegación en Palencia del Colegio Oficial de Arquitectos de León y la Fundación Cultural de los Arquitectos de León (FUNCOAL). Este convenio se suma a la colaboración que formalizaba días atrás con el Centro de Estudios Cinematográficos de Guadalajara (México), dos alianzas que permitirán al festival palentino ampliar su programación y estrechar lazos de cooperación con otras instituciones culturales.

‘ArquiCine: la arquitectura en el séptimo arte’

Gracias al acuerdo sellado con la Delegación en Palencia del Colegio Oficial de Arquitectos de León y la Fundación Cultural de los Arquitectos de León (FUNCOAL), el festival inaugura este 2026 una nueva sección, titulada ‘ArquiCine’, que tendrá como escenario el Museo de Palencia. En ella, el público podrá disfrutar de la exhibición de tres cortometrajes que posan su mirada en la arquitectura. Se trata de ‘Cómo desaparecer completamente’, que firma Roberto Pintre; ‘Fin de temporada’, de la realizadora Leonor Martín; y ‘Arquitectura emocional 1959’, cinta del guionista y director cántabro León Siminiani. Tras el pase de los filmes, programado el martes 3 de marzo a las 18.00 horas (con entrada libre hasta completar aforo) tendrá un lugar una mesa de debate con diferentes invitados.

Este acuerdo, destacaba la presidenta de la delegación en Palencia del COAL, Sandra Villameriel, durante la firma «refrenda nuestro compromiso con la cultura y con la difusión de la arquitectura. Confiamos en que esta colaboración sea fructífera y en que ‘ArquiCine’ se consolide como una cita reconocible dentro de la Muestra de Cine y en la vida cultural palentina».

Este convenio se suma a la colaboración que formalizaba días atrás el festival con el Centro de Estudios Cinematográficos de Guadalajara, en México, una institución educativa que, desde hace 12 años, brinda a sus alumnos un programa formativo que abarca el cine, la interpretación o la producción musical.

Organizada por la Asociación Amigos del Cine y la Universidad Popular de Palencia, la MCIP cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Palencia, a través de su Concejalía de Cultura, Turismo y Fiestas, la Diputación de Palencia y la Junta de Castilla y León, así como con el patrocinio privado de Toyota Palencia y Valle de San Juan y otras entidades colaboradoras.

Los Arquitectos de Salamanca descubren la Placa Docomomo del Colegio Mayor Hernán Cortés

El Colegio Mayor Hernán Cortés, ubicado en el paseo San Vicente 103, y proyectado por el Arquitecto Antonio fernández Alba, ha sido reconocido este martes 22 de octubre con la instalación de la Placa DOCOMOMO 2024.

La Delegación de Salamanca del COAL ha elegido este año a este edificio salmantino dentro de las actividades programadas por el Colegio de Arquitectos que en octubre celebra el día Mundial de la Arquitectura.

El complejo es una residencia estudiantil inaugurada en 1957, que ha sido un punto de encuentro para generaciones de estudiantes. Su estructura refleja los principios del Movimiento Moderno aplicados a la educación y la vida comunitaria. Esta obra de Fernández Alba es un ejemplo destacado de su capacidad para combinar funcionalidad y una estética marcadamente tectónica, en un emplazamiento complejo, marcado por el desnivel y herencia de la ubicación de la antigua muralla medieval de la ciudad.

Los arquitectos continuaron el acto con una visita al Palacio de Congresos de la ciudad.

Fotografía: Fundación Docomomo